sábado, 22 de octubre de 2016

Simone de Beauvoir, Susana Thénon le responden a Eduardo Galeano

Simone de Beauvoir, Susana Thénon le responden a Eduardo Galeano


Cuando en 2008 empecé a realizar obra con la temática de género, muchas mujeres y también los hombres me hicieron llegar el texto de Eduardo Galeano, La mujer sin miedo, el cual leí, una vez, dos veces, escuche en la voz de mujeres, de hombres y debo decir que me generaba algo de ruido (es decir no me terminaba de convencer), con los años se va haciendo más grande el ruido, a cada acto que iba, relacionado con el tema de violencia de género, un hombre recitaba el texto, y ….. mi ruido seguía creciendo; en estos días con motivo de la Marcha y El Paro Nacional de Mujeres, todos publicaban el texto que voy a compartir:

Hay criminales que proclaman tan campantes 'la maté porque era mía', así no más, como si fuera cosa de sentido común y justo de toda justicia y derecho de propiedad privada, que hace al hombre dueño de la mujer. Pero ninguno, ninguno, ni el más macho de los supermachos tiene la valentía de confesar 'la maté por miedo', porque al fin y al cabo el miedo de la mujer a la violencia del hombre es el espejo del miedo del hombre a la mujer sin miedo."

Mientras preparaba una clase, me volví a encontrar con la Querida Simone de Beauvoir, en El segundo sexo donde escribe:

!¿La mujer? Es muy sencillo, afirman los aficcionados a las fórmulas simples: es una matriz, un ovario; es una hembra: basta esta palabra para definirla. En boca del hombre, el epíteto de “hembra” suena como un insulto; sin embargo, no se avergüenza de su animalidad; se enorgullece, por el contrario, si de él se dice: “!Es un macho¡”. El término “hembra es peyorativo, no porque enraíce a la mujer en la naturaleza, sino porque la confina su sexo; y su este sexo le parece al hombre despreciable y enemigo hasta en las bestias inocentes, ello se debe evidentemente, a la inquieta hostilidad que en él suscita la mujer; sin embargo, quiere encontrar en la biología una justificación a ese sentimiento. La palabra hembra conjura en su mente una zarabanda de imágenes: un enorme óvulo redondo atrapa y casta al ágil espermatozoide; monstruosa y ahíta, la reina de los termes impera sobre los machos esclavizados; la mantis religiosa y la araña, hartas de amor, trituran a su compañero y lo devora; la perra en celo corre por las calles, dejando tras de sí una estela de olores perversos; la mona se exhibe impúdicamente y se hurta con hipócrita coquetería; y las fieras más soberbias, la leona, la pantera y la tigra, se tienden servilmente bajo el abrazo imperial del macho. Inerte, impaciente, ladina, estúpida, insensible, lúbrica, feroz y humillada, el hombre proyecta en la mujer a todas las hembras a la vez. Y el hecho es que la mujer es una hembra. Pero si se quiere dejar de pensar por lugares comunes, dos cuestiones se plantean inmediatamente: ¿Qué representa la hembra en el reino animal? ¿Qué singular especie de hembra se realiza en la mujer?”

Y mi mente no podía dejar de pensar si no hubiera sido una de las tantas respuestas que Simone (perdón por la confianza, pero es que ya te siento casi amiga) le diera a Galeano, debo ser honesta no es de mis escritores favoritos, no es de los que recomiendo, y seguramente me ganaré el enojo de sus admiradora/es, en estos días volví a leer la poesía de Susana Thénon, la cual voy a compartir:

¿por qué grita esa mujer?

¿por qué grita esa mujer?
¿por qué grita?
¿por qué grita esa mujer?
andá a saber

esa mujer ¿por qué grita?
andá a saber
mirá que flores bonitas
¿por qué grita?
jacintos margaritas
¿por qué?
¿por qué qué?
¿por qué grita esa mujer?

¿y esa mujer?
¿y esa mujer?
vaya a saber
estará loca esa mujer
mirá mirá los espejitos
¿será por su corcel?
andá a saber

¿y dónde oíste
la palabra corcel?
es un secreto esa mujer
¿por qué grita?
mirá las margaritas
la mujer
espejitos
pajaritas
que no cantan
¿por qué grita?
que no vuelan
¿por qué grita?
que no estorban
la mujer
y esa mujer
¿y estaba loca mujer?

Ya no grita

(¿te acordás de esa mujer?)

Es por eso que me apropie de las palabras de Simone de Beauvoir, de Susana Thénon, a modo de respuesta, para el texto de Galeano que me sigue generando un gran ruido, a pesar de los años, en que lo escucho, lo leo, sigue sin ser de mis preferidos, el cual veo lleno de cliché, de convencionalismo, como quien escribe algo para quedar bien.

Stella Maris Leone Geraci
Artista Feminista, Artivista



sábado, 15 de octubre de 2016

A las Mujeres las.... / A Nosotras nos ....

A las Mujeres las …. / A Nosotras nos....

El 13 de Octubre daba una clase en mi Estudio sobre Mujer, Arte, y Género

Mis alumnas comenzaron a hablar de:
A LAS Mujeres las golpean
A LAS Mujeres las acuchillan
A LAS Mujeres las queman
A LAS Mujeres las violan
A LAS Mujeres las empalan

Las escuché atentamente, las miré y les dije
A NOSOTRAS nos golpean
A NOSOTRAS nos acuchillan
A NOSOTRAS nos queman
A NOSOTRAS nos violan
A NOSOTRAS nos empalan

Es importante que empecemos a hablar de Nosotras, de todas Nosotras, no como escucho siempre o leo en consignas “por ellas”, “por las mujeres”, eso quiere decir que no formamos parte del género femenino y que creemos que a NOSOTRAS no nos puede pasar, la Sororidad empieza por NOSOTRAS.

Me escucharon en silencio, y después todas gritaron muy fuerte NOSOTRAS

Stella Maris Leone Geraci

Artista Feminista, Artivista


jueves, 13 de octubre de 2016

Nos/Otras

Nos/Otras

Somos Nosotras, Somos Otras, Somos las Otras, Somos Todas, Somos Nosotras las Mujeres, condicionadas bajo el estigma de sexo débil, ser consideradas inferiores, de haber nacido de una costilla.
La violencia hacia la mujer se realiza en forma sistemática, hoy es considerada por la ONU (Organización de las Naciones Unidas) una pandemia, en Argentina se dice que una mujer muere cada 30 horas, no se habla de las otras mujeres que sufren otros tipos de violencia, ni de las que no denuncian, a sus victimarios.
Los medios hablan de ataque feroz, cuando deberían comunicar que es un caso de violencia de género, la justicia niega la exclusión del hogar, alegando que el hombre al ser excluido se vuelve violento, si una mujer es víctima de violencia económica por su ex o su actual pareja, suelen decir que seguramente Ella se merece estar en esa situación, creer que una mujer es una mantenida por que no tiene un trabajo fuera de su casa, forma parte del sistema machista y patriarcal en el que fuimos criados y en el que se sigue educando, la mujer es doblemente victimizada por la sociedad y en la mayoría de los casos por Nosotras, las Mujeres.
Todas Nosotras a lo largo de nuestra vida fuimos, somos y seremos víctimas de un tipo de violencia, no basta con decir NO a la violencia, es importante tomar conciencia de nuestras acciones, para erradicar la violencia hacia las niñas, adolescente y mujeres.

Stella Maris Leone Geraci
Artista Feminista, Artivista

*Texto escrito para la convocatoria El Género de la Violencia V - Nos/Otras




jueves, 6 de octubre de 2016

El arte feminista hoy

El arte feminista hoy

El término feminismo no se refiere a las mujeres como objetos de amor u odio, ni siquiera como objetos de injusticia social, sino que desarrolla la perspectiva que las mujeres aportan como sujetos, una perspectiva cuya existencia ha sido ignorada hasta ahora”
Virginia Woolf

Era necesario crear una estética feminista en el arte, llevo mucho tiempo y muchas mujeres artistas fueron parte, de la que podemos llamar la primer generación de mujeres artistas feministas que surgió en los años sesenta, cuando hablo de una segunda generación son aquellas Artistas Mujeres que tuvieron acceso a la educación formal del arte.

Podemos hablar de una segunda generación de Mujeres Artistas Feministas y se da a principios de los años ochenta, ellas empiezan a utilizar otros medios para crear su obra, si bien siguen utilizando el tejido y el trabajo artesanal propio de la tradición femenina, cambian parte del discurso contra el patriarcado, aunque el hombre sigue siendo el punto de referencia de la obra, Ellas empiezan a explorar otros temas, el consumo, la apropiación de temas puramente masculinos, la palabra se vuelve parte de la obra, para comenzar a generar un mensaje más intenso, la religión, el aborto, la violencia hacia la mujer.

Bárbara Kruger (Estadounidense) es quizás una de las impulsoras en traer las nuevas ideas y los nuevos lenguajes, se apropia de imágenes de la publicidad, y le sobre escribe palabras a modo de collage o poesía visual en forma de preguntas o afirmaciones, para cuestionar la sociedad de consumo que intenta vender por todos los medios, en una fotografía de gran tamaño de 1987, incorpora una frase que dice “Compro, por lo tanto soy”, donde cuestiona el tiempo que le dedicamos a hacer las compras en centros comerciales, en otras obras cuestiona al hombre por el lugar social y político que ocupa “Qué enormes músculos tienes” (1986), se apropia de las etiquetas que los hombres imponen y las utiliza en primera persona, Mi presidente..Mi Rambo.. Mi dulce papito”; Jenny Holzer (Estadounidense) también utiliza la palabra para hacer su discurso artístico en contra del consumo, la política, los textos se muestran en distintos espacios públicos muchas veces en las fachadas de edificios o en los carteles publicitarios y privados como galerías o hall de edificios en formato motogran, se apropia de documento desclasificados, muchos de ellos se pueden leer, sólo algunas palabras en cada documento, por las tachaduras que poseen, los amplía y los expone para hablar sobre el poder político; otra de las Artistas es Cindy Sherman (Estadounidense) conocida por sus autorretratos en los que Ella cumple todos los roles el de maquilladora, peluquera, vestuarista, escenógrafa y quien dispara la cámara, en sus fotos hace una crítica a los distintos estereotipos de las mujeres, y se apropia de la obra de Caravaggio, Rafael, los recrea y se vuelve la protagonista, a diferencia del artista hombre que es quien recrea la escena, Sherman es objeto del arte y es la creadora de arte, en la actualidad es la fotógrafa viva más cara del mercado, a la hora de vender su obra.

En los años 90 surge una nueva generación de Mujeres Artistas Feministas, con una mirada más amplia desde el arte, con temas más generales para llegar no sólo a la mujer, también al hombre y la comunidad LGBT, la ecología, la identidad, la espiritualidad, la mente y el espacio físico, son reflejados, estos temas tenían en común que no hacían diferencia entre las clases sociales, la construcción del cuerpo social, la integridad del cuerpo, los miedos, la violencia hacia el cuerpo de la mujer, y el mundo individual, empiezan a ser tratados en la obra las distintas Mujeres Artistas.

No sólo en Europa o Estados Unidos, había una cultura de Mujeres Artistas Feministas, en América también, sólo que Ellas debían enfrentarse a la cultura – social patriarcal tan arraigada hasta nuestros días, en muchos países de América del Sur, el mundo del arte también machista buscó por todos los medios silenciarlas, descalificarlas, ocultarlas y minimizarlas, las Mujeres Artistas se integran a distintas posturas a modo de rebelión, contra el sistema, el imperialismo y el capitalismo, el erotismo, a esto debemos sumar las iconografías que llegaban desde los medios, las novelas, los programas para ser una buena esposa, una gran anfitriona, una perfecta madre, tan perfectamente arraigada en nuestra cultura Sudamericana, todavía hoy las novelas con protagonistas mujeres indefensas siguen liderando los horarios centrales de la televisión, así como los productos para niñas y adolescentes que son las princesas de un cuento de ficción, para que se vuelvan reinas de nada en la adultez.

Podemos decir que es a partir de los años 70 donde empieza a tomar forma el arte feminista en América del Sur, los temas que se vuelven bandera, son el aborto, la violencia de género, el trabajo doméstico, la representación de la mujer desde la crítica, la mirada cultural y la mirada colonizadora que sufrió desde lo social, religioso y cultural nuestro continente y en especial la mujer, desde el arte feministas trata de hacer visible a las Mujeres Artistas, desde lo político, social y cultural, sus obras y formas de trabajo. es en las vanguardias donde se da la mayor visibilidad a las Mujeres Artistas, entre ellas Tarsila do Amaral (Brasileña), María Izquierdo (Mexicana), Raquel Forner (Argentina), seguramente muchas otras quedaron ocultas bajo el sistema del arte tan desigual.

Es en los años sesenta donde se empieza a hacer visible el nombre de mujeres artistas en Argentina nos encontramos con Dalila Puzzovio, Josefina Robirosa, Margarita Paksa, Delia Cancela, Claudia Aranovich, Claudia del Río, Sara Facio, Adriana Lestido, sólo por mencionar a algunas de ellas.

Más allá de los lugares conseguidos por la Mujer Artista los espacios en galerías y museos siguen siendo escasos, en Argentina no vemos ninguna retrospectiva de Mujeres Artistas, el mercado del arte, el otorgamiento de becas y premios, sigue siendo desigual, en especial cuando hoy podemos decir que la proporción de Mujeres Artistas es mayor a la de artistas hombres.

Stella Maris Leone Geraci

Artista Feminista, Artivista

















lunes, 5 de septiembre de 2016

24 horas

24 horas

Una joven es seducida por una propuesta de trabajo, una niña es contactada por internet, una adolescente se ausenta de su hogar, una mujer cruza la frontera.

Ellas tienen en común ser capturadas por las redes de trata de personas, para ser esclavizadas, día a día vemos avisos publicados que dicen “mamaderas”, “hay lechón”, “solas y solos”, “secretaria ejecutiva”, “servicio al cliente”, “Señora”, “Costureras”, etc..

Cuando una niña, una adolescente, una mujer desaparece deberíamos encender nuestras señales de alarma, desde el momento en que son secuestradas pierden toda la libertad sobre su cuerpo, el otro es el dueño y cuando su cuerpo se rompió es descartado y tirado a la basura.

No importa la edad que Ellas tengan, sólo son moneda de cambio, para la prostitución, el trabajo forzado en talleres clandestinos, el tráfico de organos, la pornagrafía infantil, forman parte de un comercio que involucra a las personas comunes, miembros de la fuerza pública y de la justicia, por lo tanto Ellas deben estar disponibles las “24 horas”.

Stella Maris Leone Geraci

Artista Feminista, Artivista


sábado, 4 de junio de 2016

#NiUnaMenos ¿Por qué? Marchamos

#NiUnaMenos ¿Por qué? Marchamos

Una nueva marcha nos volvió a juntar en las plazas de todo el país, para gritar a viva voz, para gritar con más fuerza #NiUnaMenos.

Cuando muchos se siguen preguntando ¿por qué?, después de un año volvimos a marchar, te cuento que es por una simple razón, cuando una mujer es víctima de Violencia Género, por parte de su victimario, vuelve a ser víctima de la Violencia Institucional, la de la Policía, que no toma la denuncia, la de la Justicia que no tiene una perspectiva de género y no aplica la Ley Nacional 26.485, la de un Estado Nacional que no reglamenta la ley, para que se aplique en todo el Estado Nacional, muchas provincias, todavía hoy no adhirieron a la ley, esto también es violencia.

El femicidio es el último eslabón en la cadena de los distintos tipos de violencia que una mujer sufre, día a día, si a eso le sumamos la violencia institucional a la que es sometida, la víctima cuando vuelve a ser victimizada, por las distintas instituciones, la realidad indica que muchas mujeres no denuncian los distintos tipos de violencia que sufren, por miedo, por carecer de conocimientos y porque las instituciones no acompañan.

El Estado Nacional se mantuvo ausente ante esta realidad, y lo sigue haciendo no importa el signo político que nos gobierna, no se toman medidas al respecto, una mujer muere cada 30 hs., muchas mujeres son victimas a toda hora de la violencia, seguramente mientras cada una/o de nosotras/os estaba en la marcha, una mujer estaba siendo víctima de un tipo de violencia, “por Todas Nosotras, las Mujeres, decimos #NiUNMenos”.

Stella Maris Leone Geraci
Artista Plástica, Fotógrafa, Escritora





jueves, 5 de mayo de 2016

24 horas

24 horas

Una joven es seducida por una propuesta de trabajo, una niña es contactada por internet, una adolescente se ausenta de su hogar.

Ellas tienen en común ser capturadas por las redes de trata de personas para ser esclavizadas, día a día vemos avisos publicados que dicen “las mamaderas”, “hay lechón”, “solas y solos”, “secretaria ejecutiva”, “servicio al cliente”, etc..

Cuando una niña, una adolescente, una mujer desaparece deberíamos encender nuestras señales de alarma, desde el momento en que son secuestradas pierden toda la libertad sobre su cuerpo, el otro es el dueño y cuando su cuerpo se rompió es descartado y tirado a la basura.

No importa la edad que Ellas tengan, sólo son moneda de cambio, para un comercio que involucra a las personas comunes, miembros de la fuerza pública y de la justicia, por lo tanto Ellas deben estar disponibles las “24 horas”.

Stella Maris Leone Geraci

Artista Plástica, Fotógrafa, Escritora